Karl Bauer was a distinctive figure in twentieth-century figurative painting. His work stands apart from prevailing movements, shaped instead by meditative calm, frontal compositions, and a deep spiritual undertone. Colour, for Bauer, is not a tool of illusion but a vessel of meaning; perspective gives way to timeless presence. Especially in his sacred work, he achieves a quiet union of human form and transcendence. His art does not demand—rather, it offers: an invitation to inward attention, and to the stillness where meaning begins.

© Dr. Renée Gadsden, 2025

Aus Anlass des heurigen 120. Geburtstages von Karl Bauer (Graz 1905 – Klagenfurt 1993) widmet die Stadt Klagenfurt dem Künstler in der Alpen-Adria-Galerie eine Retrospektive mit ausgewählten Werken aus dem Familiennachlass, Privatsammlungen und der hauseigenen Kunstsammlung. Der akademische Maler Karl Bauer, oft als „Lyriker der modernen
Malerei“ bezeichnet, wählte Motive, die tief in der Kärntner Landschaft, im Menschlichen und im Spirituellen verwurzelt sind. Doch war es nicht das Abbild, das ihn bewegte, sondern das innere Leuchten – Komposition und Farbe waren seine
Sprache. „In der Kunst sollen Seelenzustände sichtbar werden“, so Karl Bauer. Malerei war für ihn ein stiller Akt der Hingabe, ein tastender Weg zur Essenz des Lebens. In seiner unverwechselbaren Bildsprache verschmolzen Gegenständliches und Abstraktion. Aus innerer Unruhe heraus geboren, war jedes Werk ein Neubeginn. Die Form wurde klarer, das Licht der Farben zunehmend intensiver, oft ruhend in leuchtenden Flächen. Für Karl Bauer war Malerei mehr als Handwerk: es war ein poetischer Versuch, das Unsichtbare zu berühren und dem Leben Gestalt zu geben. Seine Bilder klingen nach voll stiller Melancholie und zeitloser Tiefe.

Eva-Sophie Bruckner MSc, Enkelin des Künstlers

On the occasion of the 120th anniversary of Karl Bauer’s birth (Graz 1905 – Klagenfurt 1993), the City of Klagenfurt dedicates a retrospective to the artist at the Alpen-Adria-Galerie. This exhibition presents a curated selection of works drawn from the family’s estate, private collections, and the gallery’s own holdings. The academically trained painter Karl Bauer, often described as a “lyricist of modern painting,” chose subjects deeply rooted in the Carinthian landscape, in humanity, and in the spiritual realm. Yet it was never the mere image that moved him, but the inner radiance—composition and colour were his language. “Art should reveal states of the soul,” Bauer once said. For him, painting was a quiet act of devotion, a tentative journey toward the essence of life. In his distinctive visual idiom, the representational and the abstract merged into one. Born of an inner restlessness, each work marked a new beginning. Over time, his forms became more defined, the light in his colours increasingly intense, often settling into luminous planes. For Karl Bauer, painting was far more than craftsmanship: it was a poetic attempt to touch the invisible and to give form to life itself. His works are imbued with a quiet melancholy and a timeless depth.

Eva-Sophie Bruckner, MSc, Granddaughter of the artist

KARL BAUER – FARBEN·FORM·ERNTE·

Ausstellung: von 25. Juni bis 7. September 2025

ALPEN-ADRIA-GALERIE KLAGENFURT
Theaterplatz 3 (Stadthaus), A-9020 Klagenfurt am Wörthersee
Öffnungszeiten: Täglich (auch feiertags) außer Montag von 10.00 bis 18.00 Uhr; T +43 463 537-5224 oder -5433

Sonntags Matineen in der Alpen-AdriGalerie
 13. Juli 2025, 10:00 Uhr
„Die Auferstehung des Auferstehenden“ – Die Widerherstellung eines zerstörten Mosaiks mit Mag. Angela Zimek, Dr. Herwig Oberlerchner; Moderation: Mag. Herbert Bauer

27. Juli 2025, 10.00 Uhr
„Karl Bauer: Die Tiefe des Seins“ – Eine kunsthistorische Begegnung
mit Dr. Renée Gadsden; Moderation: Mag. Herbert Bauer

24. August 2025, 10.00 Uhr
„Karl Bauer – sein Leben“ – Von der Monarchie über die Diktatur zur Demokratie mit Mag. Herbert Bauer, Mag. Alexander Gerdanovits, Dr. Wilhelm Deuer

Tipp: Führungen mit dem Sohn des Künstlers
am 13. 7. | 27.7. | 10.8. I 24.8. jeweils um 11 Uhr
sowie am 7. 9. um 11 und 15 Uhr